曾經訪問黃威融的記者有一個共同經驗，採訪前的功課，除了基本人物資料、主題議題以外，還需要準備六張CD︰「由於推薦專輯完全透露出個人喜好，若有太不知長進、墨守成規的選擇，會被威融拒絕同車」──想爭取到採訪機會，首先通過黃威融的品味審查。
黃威融何許人也？按照他個人簡介︰「三十歲之前就是個文青，進入後青春期之後改變並不多，如今四十好幾，確認大叔無誤。」完全屬於那種喝醉酒在街上蹓躂看妹的「中坑」，然而細心留意昔日的他，自定義是個文青，推算起來，他的文青時代大約在二千年前後。
二十年前的文青嗎？在那個文青硬件，諸如數位相機、iMac、風格筆記本尚未普及的年代，這位大叔勉強說自己是文青，恐怕資格不足吧。嗯，確實資格不足，因為在大叔的青春期時代，還沒有文青這個族群分類，文青是這位大叔結束後青春期，其他人才膽敢自號文青。亦即，黃威融是那個定義了「文青」的人。
最初期的文青是一群過著台式嬉皮生活的文化青年。學校生涯結束後，他們多數投身藝術和創作，並以文藝風格的目光，重新詮釋日常生活微不足道的細節。20年前，黃威融與夥伴們出版了《在台北生存的一百個理由》，這本怪書的作者，除了他，還有︰
五位作者今時今日的履歷，有光鮮的，有平凡的，黃威融本人甚至是有業無職。拿香港的標準來說，就是一群既無恆產，亦不中產的廢中，二十年前，就是廢青。
《在台北生存的一百個理由》內容的確挺廢的。講湮沒的地下咖啡店，食物品質一般但音樂一流；講隱秘的模型店，蒐集得來的絕版模型；講燒餅油條，牛肉麵清粥小菜；也講KTV、PUB，落淚的ESPRESSO和BLUE NOTE。也就是把學校老師會刷下來、傳統媒體必定退稿的文章，把毫無意義的瑣事集結成一本流水帳似的文集。
不談大意義，只說小日子。從此文青生活有了標準，「原來走進咖啡店，放一本書在桌上」、「原來聽六七十年代的西方搖滾樂」、「原來語焉不詳地嗯嗯啊啊」，就等於是文青，等於自己的格調、品味與眾不同。
二○一二年《小日子》創刊，台灣輿論批評，這種「小情小愛小清新小格局的生活情調」，會使台灣人覺得台灣很好呀，小確幸很好呀，不必面對世界紛擾、不必出國留學、不必奮發向上，過好我們的《小日子》就夠了。這樣的雜誌，消磨年青人鬥志、損害年青人國際觀，破壞城巿經濟生產、讓大家躲到鄉下吃路邊攤……
創刊總編輯黃威融回應，請擔心的人們去聽五月天〈最重要的小事〉。
《小日子》是黃威融第二本擔任創刊主編的雜誌，上一本《Shopping Design》於二○○六年創刊，創刊成員包括攝影師陳敏佳、美術總監黃昭文。這三角組合，除了工作上的夥伴，更是黃總編步入中年後，酒友會的要員。此前，三人均在詹偉雄任總編的《數位時代》打工，他們戲稱「詹偉雄編輯學校」。
由科技財經雜誌，轉營到設計銷費雜誌，根據後來者分析，《Shopping Design》切合台灣二千年前後，重視設計生活、重視美感美學的社會風氣轉變。那十年，台灣培養出大量設計人才，鳳梨酥的包裝變得不一樣了，電視廣告變得不一樣了，立法院、地方選舉的候選人的口號也開始不一樣了。
二○○六年，網絡對紙媒的影響經已逐漸浮現，臉書上線，人們的社交生活、信息傳播，迅速轉至網絡。身為雜誌總編的詹偉雄，非但沒有趁最後機會，賣掉手頭上的資產，金蟬脫殼。他仍然繼續在崗位上工作，幫自己優秀的夥伴們找後路。未必是光明的後路，但能夠發揮他們所長，編一本他們熱愛的雜誌。
直至一二年《小日子》創刊，環境更加惡劣，台灣雜誌面對廣告下滑、零售下滑、廣告主愈來愈嚴厲、讀者容易被數位工具分心。聽說當年投資者，並不看好《小日子》這類言不及義的小眾刊物，要求它三期之內，賺回本金，不然直接停刊。類似的傳言幾乎每件事物創辦時，都會傳出，仿佛投資者均是唯利是圖的蠢蛋，那些追逐夢想的創辦者們無一例外地獲勝。
在傳統「衝出去」的主流意識形態，認為國際視野、國際化、最大化，才是人生該追求的目標。像《小日子》這本鼓吹大家活出自己生活舒適圈，只會培養出一群沒有志氣，過著酒後飯、飯前酒，生活糜爛的小確幸世代。按照台灣老一輩的思維方式，沒出息的年輕人終究會被中國大陸吞噬，導彈打過來的時候舉手投降。
經過幾年，老一輩讚賞的嚴肅媒體，紛紛倒戈，或面臨崩潰。它們的地位被「小日子」取代了。台灣的國際化，也從科技代工，轉移到麵包、咖啡、文創產品（詳見張鐵志《燃燒的年代》，〈小確幸的時代意義〉）。《小日子》再一次證明黃威融作為一名優秀編輯，對時代和社會的敏感度，牢牢地抓住時代人的需求，製作出切合他們生活需要的雜誌。
《小日子》創刊後一年，黃威融辭去雜誌職務，回到江湖，繼續吃喝玩樂的人生。
《小日子》給予讀者「你也可以過這樣的生活」的想像空間。香港人近年去台灣，尋找的無非就是《小日子》的生活漠式。街邊許多特色小店，生活成本很低，各人在做著自己熱愛的小事情。
儘管讀者有追求小確幸的傾向，香港雜誌和媒體本身，卻沒有迎合這種風潮和生活態度。過去十年間社會變化劇烈，香港興起的新媒體，卻是舊內容的變種。詼諧幽默的、無厘頭的誇誕手法，包裝政治事件；業餘配音和緩慢鏡頭，煽情報導人間悲劇；粗淺數據轉化為統計圖像，缺乏文字深度分析……廣告收益下跌影響銷量，索性派發免費報紙，免費「送」廣告給讀者。
黃威融曾說，新時代的讀者早就變得比編輯聰明厲害有見識。從這一點推論，香港的讀者麻木地「接受」舊酒新瓶，是否變得比從前聰明了？難道兩種形式是香港人喜歡的類型？渴望的類型？香港人需要些甚麼資訊？我沒有答案，希望有耐性讀文章到這裡的各位，幫忙思考一下。
只不過「讀者比編輯聰明」的說法，翻開《中年大叔的20個生活偏見》，再回望自己營營役役的生活方式，你一定會覺得這句話不對。人家台灣大叔喝酒、嗑屁、看日劇、聽音樂、開長途車……好像都沒有認真工作。一般人正經歷的中年大叔生活，可能是這樣︰
黃威融作為一名大叔，他又同時敏感地察覺到，過去台灣幾十年描繪的美好中年生活，經已不可見︰「最讓人悲傷的，是我看到許多按照社會期待執行任務的朋友們，在婚姻中受苦、在公司被折磨、看不到未來。」不知是否這樣的覺察，促使他離開職場，又或者，不工作，享受生活，才是文青大叔理想的生活形態。
邁入中年的大叔老黃的小確幸生活模式，分明是文青老黃生活的加強進化版。廿年前流連台北咖啡店聽音樂，廿後往日本「腹肌音樂祭」泡腳喝酒；廿年前「幹譙」威權建築，廿年後參加建築團看日本建築；廿年前深夜灌酒趕稿，廿年後養生之故，清晨趕稿，中午品酒……心理生理的變化，令到大叔的文青生活層次提升了一整個層級，羨慕指數也提升了不止一整個級別。其他人到了中年，顧慮較年輕時繁瑣，過多責任，太少自在。而大叔老黃，居然把他的文青的逍遙生活升級了。
《中年大叔的20個生活偏見》的文字，完全是那種躺在草地上，喝著啤酒，談話不著邊際，興味盎然。我們不會從小確幸的日子裡，領悟到人生大義，忽然間立志變成偉大、做人事、當大俠。人們會更關注腳下土地的變化，深挖身邊人不同的特性和情感，珍惜這份渺小而悠閒的時光。這份微光的日常，才是人生歷練的具體實力展現吧。
黃威融何許人也？按照他個人簡介︰「三十歲之前就是個文青，進入後青春期之後改變並不多，如今四十好幾，確認大叔無誤。」完全屬於那種喝醉酒在街上蹓躂看妹的「中坑」，然而細心留意昔日的他，自定義是個文青，推算起來，他的文青時代大約在二千年前後。
二十年前的文青嗎？在那個文青硬件，諸如數位相機、iMac、風格筆記本尚未普及的年代，這位大叔勉強說自己是文青，恐怕資格不足吧。嗯，確實資格不足，因為在大叔的青春期時代，還沒有文青這個族群分類，文青是這位大叔結束後青春期，其他人才膽敢自號文青。亦即，黃威融是那個定義了「文青」的人。
定義文青的人──《在台北生存的一百個理由》
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| 《在台北生存的一百個理由((20周年版)》，大塊文化，台灣︰2016。 |
最初期的文青是一群過著台式嬉皮生活的文化青年。學校生涯結束後，他們多數投身藝術和創作，並以文藝風格的目光，重新詮釋日常生活微不足道的細節。20年前，黃威融與夥伴們出版了《在台北生存的一百個理由》，這本怪書的作者，除了他，還有︰
- 馬世芳︰廣播人，音樂評論家，金鐘奬得主。
- 許允斌︰不當文青，長居上海。
- 姚瑞中︰專業藝術家，代表作品《反攻大陸行動》系列。
- 陳光達︰出版社編輯，瑜伽導師。
五位作者今時今日的履歷，有光鮮的，有平凡的，黃威融本人甚至是有業無職。拿香港的標準來說，就是一群既無恆產，亦不中產的廢中，二十年前，就是廢青。
《在台北生存的一百個理由》內容的確挺廢的。講湮沒的地下咖啡店，食物品質一般但音樂一流；講隱秘的模型店，蒐集得來的絕版模型；講燒餅油條，牛肉麵清粥小菜；也講KTV、PUB，落淚的ESPRESSO和BLUE NOTE。也就是把學校老師會刷下來、傳統媒體必定退稿的文章，把毫無意義的瑣事集結成一本流水帳似的文集。
不談大意義，只說小日子。從此文青生活有了標準，「原來走進咖啡店，放一本書在桌上」、「原來聽六七十年代的西方搖滾樂」、「原來語焉不詳地嗯嗯啊啊」，就等於是文青，等於自己的格調、品味與眾不同。
搞垮台灣的雜誌──《Shopping Design》//《小日子》
二○一二年《小日子》創刊，台灣輿論批評，這種「小情小愛小清新小格局的生活情調」，會使台灣人覺得台灣很好呀，小確幸很好呀，不必面對世界紛擾、不必出國留學、不必奮發向上，過好我們的《小日子》就夠了。這樣的雜誌，消磨年青人鬥志、損害年青人國際觀，破壞城巿經濟生產、讓大家躲到鄉下吃路邊攤……
創刊總編輯黃威融回應，請擔心的人們去聽五月天〈最重要的小事〉。
《小日子》是黃威融第二本擔任創刊主編的雜誌，上一本《Shopping Design》於二○○六年創刊，創刊成員包括攝影師陳敏佳、美術總監黃昭文。這三角組合，除了工作上的夥伴，更是黃總編步入中年後，酒友會的要員。此前，三人均在詹偉雄任總編的《數位時代》打工，他們戲稱「詹偉雄編輯學校」。
由科技財經雜誌，轉營到設計銷費雜誌，根據後來者分析，《Shopping Design》切合台灣二千年前後，重視設計生活、重視美感美學的社會風氣轉變。那十年，台灣培養出大量設計人才，鳳梨酥的包裝變得不一樣了，電視廣告變得不一樣了，立法院、地方選舉的候選人的口號也開始不一樣了。
二○○六年，網絡對紙媒的影響經已逐漸浮現，臉書上線，人們的社交生活、信息傳播，迅速轉至網絡。身為雜誌總編的詹偉雄，非但沒有趁最後機會，賣掉手頭上的資產，金蟬脫殼。他仍然繼續在崗位上工作，幫自己優秀的夥伴們找後路。未必是光明的後路，但能夠發揮他們所長，編一本他們熱愛的雜誌。
直至一二年《小日子》創刊，環境更加惡劣，台灣雜誌面對廣告下滑、零售下滑、廣告主愈來愈嚴厲、讀者容易被數位工具分心。聽說當年投資者，並不看好《小日子》這類言不及義的小眾刊物，要求它三期之內，賺回本金，不然直接停刊。類似的傳言幾乎每件事物創辦時，都會傳出，仿佛投資者均是唯利是圖的蠢蛋，那些追逐夢想的創辦者們無一例外地獲勝。
在傳統「衝出去」的主流意識形態，認為國際視野、國際化、最大化，才是人生該追求的目標。像《小日子》這本鼓吹大家活出自己生活舒適圈，只會培養出一群沒有志氣，過著酒後飯、飯前酒，生活糜爛的小確幸世代。按照台灣老一輩的思維方式，沒出息的年輕人終究會被中國大陸吞噬，導彈打過來的時候舉手投降。
經過幾年，老一輩讚賞的嚴肅媒體，紛紛倒戈，或面臨崩潰。它們的地位被「小日子」取代了。台灣的國際化，也從科技代工，轉移到麵包、咖啡、文創產品（詳見張鐵志《燃燒的年代》，〈小確幸的時代意義〉）。《小日子》再一次證明黃威融作為一名優秀編輯，對時代和社會的敏感度，牢牢地抓住時代人的需求，製作出切合他們生活需要的雜誌。
《小日子》創刊後一年，黃威融辭去雜誌職務，回到江湖，繼續吃喝玩樂的人生。
偏見的結集──《中年大叔的20個生活偏見》
《小日子》給予讀者「你也可以過這樣的生活」的想像空間。香港人近年去台灣，尋找的無非就是《小日子》的生活漠式。街邊許多特色小店，生活成本很低，各人在做著自己熱愛的小事情。
儘管讀者有追求小確幸的傾向，香港雜誌和媒體本身，卻沒有迎合這種風潮和生活態度。過去十年間社會變化劇烈，香港興起的新媒體，卻是舊內容的變種。詼諧幽默的、無厘頭的誇誕手法，包裝政治事件；業餘配音和緩慢鏡頭，煽情報導人間悲劇；粗淺數據轉化為統計圖像，缺乏文字深度分析……廣告收益下跌影響銷量，索性派發免費報紙，免費「送」廣告給讀者。
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| 《中年大叔的20個生活偏見》，大塊文化，台灣︰2016年 |
黃威融曾說，新時代的讀者早就變得比編輯聰明厲害有見識。從這一點推論，香港的讀者麻木地「接受」舊酒新瓶，是否變得比從前聰明了？難道兩種形式是香港人喜歡的類型？渴望的類型？香港人需要些甚麼資訊？我沒有答案，希望有耐性讀文章到這裡的各位，幫忙思考一下。
只不過「讀者比編輯聰明」的說法，翻開《中年大叔的20個生活偏見》，再回望自己營營役役的生活方式，你一定會覺得這句話不對。人家台灣大叔喝酒、嗑屁、看日劇、聽音樂、開長途車……好像都沒有認真工作。一般人正經歷的中年大叔生活，可能是這樣︰
家中兒女學習、課外活動，要錢；老父老母年老護理，要錢；房貸車貸，要錢；自己身體健康，要顧；離了婚的前妻，每月跟你要錢。有一份薪資尚算不錯，在公司的管理階層。工作壓力大，極之乏味，無法辭職。明明前半生按著別人設定的公式，平順地混下來，卻在中年之際，感覺到這樣子的人生了無生趣……
黃威融作為一名大叔，他又同時敏感地察覺到，過去台灣幾十年描繪的美好中年生活，經已不可見︰「最讓人悲傷的，是我看到許多按照社會期待執行任務的朋友們，在婚姻中受苦、在公司被折磨、看不到未來。」不知是否這樣的覺察，促使他離開職場，又或者，不工作，享受生活，才是文青大叔理想的生活形態。
邁入中年的大叔老黃的小確幸生活模式，分明是文青老黃生活的加強進化版。廿年前流連台北咖啡店聽音樂，廿後往日本「腹肌音樂祭」泡腳喝酒；廿年前「幹譙」威權建築，廿年後參加建築團看日本建築；廿年前深夜灌酒趕稿，廿年後養生之故，清晨趕稿，中午品酒……心理生理的變化，令到大叔的文青生活層次提升了一整個層級，羨慕指數也提升了不止一整個級別。其他人到了中年，顧慮較年輕時繁瑣，過多責任，太少自在。而大叔老黃，居然把他的文青的逍遙生活升級了。
《中年大叔的20個生活偏見》的文字，完全是那種躺在草地上，喝著啤酒，談話不著邊際，興味盎然。我們不會從小確幸的日子裡，領悟到人生大義，忽然間立志變成偉大、做人事、當大俠。人們會更關注腳下土地的變化，深挖身邊人不同的特性和情感，珍惜這份渺小而悠閒的時光。這份微光的日常，才是人生歷練的具體實力展現吧。
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