金奬編劇艾倫．索金（Aaron Benjamin Sorkin）首部執導電影，與過去的作品風格相似。用一個獨特的梟雄主人公，講述古典主題︰友情、親情、愛情。《莫莉遊戲》（Molly’s Game）亦不例外，透過一位主持撲克賭局的女主角，敘述父女情。值得留意的是，這已經是他第三次把父女情搬上大銀幕。也許是艾倫．索金本人育有一女的關係，仔細留意電影上映的年份，興許便是他現實生活中，女兒成長的年齡。
《魔球》（Money Ball）的比利比恩離婚後，難得見女兒一面。這樣的家庭狀況在美國十分常見，離異的父母，女兒跟著再婚的母親生活。女兒不太清楚父親的工作，每次見面，與其說是父女小別相聚，不如說是兩個陌生人，定期會面，以免遺忘彼此的臉。Beane在球會裡情緒波動極大，他與女兒相處時，卻非常平靜。這段父女關係觀眾們很難看出甚麼，既沒有衝突，兩人在生活上亦沒有交雜。然而，Beane給予一種療癒感，緊繃的賽季壓力，調和了調子深沉的電影。
《史帝夫賈伯斯》（Steve Jobs）則比較明顯了，老爸太爛。史帝夫不理會前妻窮困，女兒升大學沒給學費。在電影裡的Steve Jobs的人際關係，糟糕到不行。知己好友反侮，亦父亦師的同夥背叛，多年夥計到最後也因為他女兒的事情而爆發。艾倫．索金表面上營造出Steve Jobs是個爛老爸的形象，卻把這段父女情，隱藏在史帝夫設計的製品裡面。女兒第一次接觸Macintosh，史帝夫便暗中把教育，視為電腦設計的最主要目標。間接表達他對女兒的情感、將來的期許。但無損他仍然是爛父親的事實。
前述兩部電影，女兒並沒有推動劇情，主要在於襯托作為父親的主角工作以外私人生活，令角色更加立體。為甚麼不製造出更大的衝突，讓父女關係成為主調？我想沒甚麼原因，單純因為，女兒還沒長大到可以和父親作對的年紀。
艾倫．索金給《莫莉遊戲》塞進了兩段父女情。
主角撲克公主莫莉一開始就離家出走了。為了擺脫菁英父親的高壓教育，她遠離家鄉，去到陌生地方，操持起撲克賭博事業。最初的原因確實是想逃離家庭，逃離滑雪運動，撲克賭博工作令她經濟獨立，達成離家的目的。幾年之後，她發現自己在這門事業裡，變成ATM提款機，因此，她半被逼地結束了這門生意，回到家鄉與母親住在一起。
莫莉是艾倫．索金筆下，少有具俠義精神的主角。雖說也是強人事業，但她的賭博生意，不抽佣金，借貸給賭客。無數的賭客欠她的款項達到天文數字，她為了這些賭客的家庭、性命，拒絕追討，窮困了，餓了，寧願變賣衣服，也不願出賣客戶私隱。律師Charlie Jaffey便因為她的俠義精神，摃下辯護律師的工作。喔，這裡有一個巧妙處，首先知道莫莉具有俠骨仁心的人，是Charlie女兒。這是第二條父女線。
Charlie Jaffey和莫莉的父親 Larry Bloom，在教育女兒的方針上，十分相似。除了日常作業之外，身為菁英的父親，會自行設計作業，要求女兒完成。莫莉從小到大，飽受父親的嚴苛教育煎熬。無論天氣多麼惡劣，身體狀態多麼差，滑雪練習也不能停止。有一次，莫莉便打趣向Charlie女兒說，如果你想離開爸爸，歡迎你來跟我住。這一句話，除了遣責父親專橫，同情小女孩辛苦，更甚的是揭露莫莉不快樂的童年。我在想，也許，《魔球》和《史帝夫賈伯斯》的女兒長大後，就會變成莫莉這樣子。
電影好看。新人導演來講，超班之作。當然與艾倫．索金豐富的編劇經驗有相當大的關係，拍攝《社群網戰》時，David Fincher讓艾倫導演了兩秒的畫面。難得做導演，艾倫．索金很用力地表達了豐富的信息，豐富到略嫌多了一些。
艾倫的電影劇本，對人物關係的處理，一向點到即止，《莫莉遊戲》卻太多。溜冰場上重遇父親，冰天雪地裡冰釋前嫌，太過囉嗦。莫莉三番地次勸阻賭客住手，別過份沉迷，原本就夠了。偏偏Charlie把她的俠義行為，重翻激動地講了兩遍，而這兩次的表達方式在同一水平面上，不似從前層層遞進。回憶畫面太長太多，也是小小的敗筆。色調明亮，亦與從前的電影區隔開來。
Jessica Chastain演得極好。她前一部電影《槍狂帝國》（Miss Sloane）劇本正正是艾倫．索金風格。機關槍一樣的對白，刀鋒一樣剖開故事，毫不留情冷酷對待角色。相比之下，我猜艾倫．索金很喜歡莫莉，很喜歡這個角色，因此她性格上，幾乎是完全的正面，只是行為偏差。相比之下，其他艾倫筆下的主角，就很人渣了。
讓角色保留爭議性是艾倫．索金的拿手好戲。擴張Facebook而背棄朋友的朱克伯格，為爭勝把球員當零件的比利比恩，偉大領導者史帝夫眾叛親離。莫莉嘛，艾倫透過一個女性角色，闡述人性光輝，黑暗無比的賭桌，主持人是一位擁有雪白的善良心思的女性。男人沉迷賭博的醜惡、借貸謀利的扭曲，映襯女性的無私與堅毅。最終，控罪獲得輕判，莫莉解開多年心結，與家人團聚。大團圓結局，沒有留白。難道做導演就要塞進自己喜歡的東西。也許這些就是他所喜歡，而從前沒機會說出來的心底話。
父
《魔球》（Money Ball）的比利比恩離婚後，難得見女兒一面。這樣的家庭狀況在美國十分常見，離異的父母，女兒跟著再婚的母親生活。女兒不太清楚父親的工作，每次見面，與其說是父女小別相聚，不如說是兩個陌生人，定期會面，以免遺忘彼此的臉。Beane在球會裡情緒波動極大，他與女兒相處時，卻非常平靜。這段父女關係觀眾們很難看出甚麼，既沒有衝突，兩人在生活上亦沒有交雜。然而，Beane給予一種療癒感，緊繃的賽季壓力，調和了調子深沉的電影。
《史帝夫賈伯斯》（Steve Jobs）則比較明顯了，老爸太爛。史帝夫不理會前妻窮困，女兒升大學沒給學費。在電影裡的Steve Jobs的人際關係，糟糕到不行。知己好友反侮，亦父亦師的同夥背叛，多年夥計到最後也因為他女兒的事情而爆發。艾倫．索金表面上營造出Steve Jobs是個爛老爸的形象，卻把這段父女情，隱藏在史帝夫設計的製品裡面。女兒第一次接觸Macintosh，史帝夫便暗中把教育，視為電腦設計的最主要目標。間接表達他對女兒的情感、將來的期許。但無損他仍然是爛父親的事實。
前述兩部電影，女兒並沒有推動劇情，主要在於襯托作為父親的主角工作以外私人生活，令角色更加立體。為甚麼不製造出更大的衝突，讓父女關係成為主調？我想沒甚麼原因，單純因為，女兒還沒長大到可以和父親作對的年紀。
女
艾倫．索金給《莫莉遊戲》塞進了兩段父女情。
主角撲克公主莫莉一開始就離家出走了。為了擺脫菁英父親的高壓教育，她遠離家鄉，去到陌生地方，操持起撲克賭博事業。最初的原因確實是想逃離家庭，逃離滑雪運動，撲克賭博工作令她經濟獨立，達成離家的目的。幾年之後，她發現自己在這門事業裡，變成ATM提款機，因此，她半被逼地結束了這門生意，回到家鄉與母親住在一起。
莫莉是艾倫．索金筆下，少有具俠義精神的主角。雖說也是強人事業，但她的賭博生意，不抽佣金，借貸給賭客。無數的賭客欠她的款項達到天文數字，她為了這些賭客的家庭、性命，拒絕追討，窮困了，餓了，寧願變賣衣服，也不願出賣客戶私隱。律師Charlie Jaffey便因為她的俠義精神，摃下辯護律師的工作。喔，這裡有一個巧妙處，首先知道莫莉具有俠骨仁心的人，是Charlie女兒。這是第二條父女線。
Charlie Jaffey和莫莉的父親 Larry Bloom，在教育女兒的方針上，十分相似。除了日常作業之外，身為菁英的父親，會自行設計作業，要求女兒完成。莫莉從小到大，飽受父親的嚴苛教育煎熬。無論天氣多麼惡劣，身體狀態多麼差，滑雪練習也不能停止。有一次，莫莉便打趣向Charlie女兒說，如果你想離開爸爸，歡迎你來跟我住。這一句話，除了遣責父親專橫，同情小女孩辛苦，更甚的是揭露莫莉不快樂的童年。我在想，也許，《魔球》和《史帝夫賈伯斯》的女兒長大後，就會變成莫莉這樣子。
關於莫莉／艾倫．索金想說的話
電影好看。新人導演來講，超班之作。當然與艾倫．索金豐富的編劇經驗有相當大的關係，拍攝《社群網戰》時，David Fincher讓艾倫導演了兩秒的畫面。難得做導演，艾倫．索金很用力地表達了豐富的信息，豐富到略嫌多了一些。
艾倫的電影劇本，對人物關係的處理，一向點到即止，《莫莉遊戲》卻太多。溜冰場上重遇父親，冰天雪地裡冰釋前嫌，太過囉嗦。莫莉三番地次勸阻賭客住手，別過份沉迷，原本就夠了。偏偏Charlie把她的俠義行為，重翻激動地講了兩遍，而這兩次的表達方式在同一水平面上，不似從前層層遞進。回憶畫面太長太多，也是小小的敗筆。色調明亮，亦與從前的電影區隔開來。
Jessica Chastain演得極好。她前一部電影《槍狂帝國》（Miss Sloane）劇本正正是艾倫．索金風格。機關槍一樣的對白，刀鋒一樣剖開故事，毫不留情冷酷對待角色。相比之下，我猜艾倫．索金很喜歡莫莉，很喜歡這個角色，因此她性格上，幾乎是完全的正面，只是行為偏差。相比之下，其他艾倫筆下的主角，就很人渣了。
讓角色保留爭議性是艾倫．索金的拿手好戲。擴張Facebook而背棄朋友的朱克伯格，為爭勝把球員當零件的比利比恩，偉大領導者史帝夫眾叛親離。莫莉嘛，艾倫透過一個女性角色，闡述人性光輝，黑暗無比的賭桌，主持人是一位擁有雪白的善良心思的女性。男人沉迷賭博的醜惡、借貸謀利的扭曲，映襯女性的無私與堅毅。最終，控罪獲得輕判，莫莉解開多年心結，與家人團聚。大團圓結局，沒有留白。難道做導演就要塞進自己喜歡的東西。也許這些就是他所喜歡，而從前沒機會說出來的心底話。
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